«В лесу» И.И. Шишкина: из собрания Л.В. Кекина — в Государственный музей изобразительных искусств Республики Татарстан

Иван Иванович Шишкин (1832–1898) — один из величайших русских пейзажистов, певец русского леса, чьи полотна стали символом всей русской пейзажной школы. Родился он в маленьком вятском городке Елабуге, в семье небогатого купца. Юность провёл в Казани, где учился в гимназии и брал уроки рисования. Именно казанско-вятские корни связали его на всю жизнь с купеческой средой Поволжья и Прикамья — средой, которая станет не только его биографическим фоном, но и главным кругом собирателей его произведений.

Шишкин учился в Московском училище живописи и ваяния, затем в Петербургской академии художеств, где среди его наставников был А.П. Мокрицкий. После пенсионерской поездки за границу он вернулся в Россию и нашёл свой путь — монументальный лесной пейзаж, писанный с натуры, с фотографической точностью и одновременно с глубокой поэтической проникновённостью. Его современники называли его «лесным богом»; критик В.В. Стасов писал, что Шишкин «был поистине поэтом русской природы, её верным, неутомимым и проницательным изобразителем». К 1880-м годам Шишкин — признанный мастер, академик, профессор, руководитель пейзажного класса Академии. В этот период созданы его самые масштабные и известные полотна: «Ручей в лесу» (1880), «Заповедник. Сосновый бор» (1881), «Сосновый лес» (1885), «В сосновом лесу» (1887), «Утро в сосновом лесу» (1889), «Корабельная роща» (1898). В 1880–1890-е годы он особенно активно работал на пленэре, выезжая для натурных этюдов в леса под Петербургом, в Прикамье, в окрестности Елабуги. Картина «В лесу» из казанского собрания по стилю и технике вписывается именно в этот ряд — широкое, свободное письмо сочными мазками, обобщённые планы, внимание к световоздушной среде.

Полотно «В лесу» (1880-е гг., холст, масло, 119×75 см) изображает глухую лесную чащу с небольшим болотцем, берега которого заросли разнотравьем. У нижнего края холста начинается лесная дорожка, уводящая взгляд в глубину лесного пространства. Первый план, прописанный очень детально, до мельчайших подробностей, создаёт поразительный эффект вхождения в картину и путешествия в ней. Несколько непривычно состояние её красочной фактуры: более густо положенные мазки создают нетипичную для Шишкина рельефную поверхность. Вековые деревья окутаны зеленоватой мглой, сквозь плотно сомкнутые ветви почти не видно неба. Где-то в глубине, среди чахлых деревьев, — слабый солнечный просвет, единственный источник света в этой гнетущей глухомани. Человека на картине нет — ощущение такое, что нога его никогда не ступала сюда. Композиция строится от затенённого переднего плана в глубину: богатая подробностями, она манит разгадывать тайны леса. При всей детальности создаётся целостный, почти тревожный образ дикой, нетронутой природы. П.М. Дульский, первый исследователь казанского собрания Шишкина, отмечал, что «В лесу» — самая широкая по письму картина мастера в музее: «Написана исключительно в общих планах сочными мазками и обращает на себя внимание необычайной, свободной техникой художника». Это нетипичный для Шишкина приём — обычно он выписывал каждый лист и каждую травинку. Здесь же передний план прописан детально, но мазки положены густо, рельефно, создавая почти физически осязаемую поверхность красочного слоя.

Картина принадлежала казанскому купцу Леонтию Владимировичу Кекину (1870–1927). Кекины — старинный купеческий род, известный в Ростове и в Казани. Ростовская ветвь дала России видного благотворителя Алексея Леонтьевича Кекина, чьё имя носит знаменитая классическая гимназия в Ростове. Казанские Кекины принадлежали к той же семье и к той же купеческой культуре, которая ценила просвещение и искусство. Леонтий Владимирович собирал живопись — преимущественно русских художников. Шишкин занимал в его собрании особое место.

Связь И.И. Шишкина с казанскими коллекционерами имеет глубокие корни. Ещё в 1866 году казанский собиратель Андрей Фёдорович Лихачёв — археолог, нумизмат, «казанский Третьяков» — заказал Шишкину картину. Так Казани появилось первое произведение художника. Лихачёв лично знал Шишкина, переписывался с ним, получал от него картины, этюды и рисунки. В его собрании было семь ранних картин и несколько рисунков Шишкина. Шишкин бывал в Казани, гостил у Лихачёва в его усадьбе, давал ему уроки живописи. После смерти Лихачёва в 1890 году часть его собрания могла быть распродана или передана родственникам и знакомым. Л.В. Кекин, принадлежавший к тому же казанскому купеческо-интеллигентскому кругу, мог приобрести картину из этого источника. Татарская энциклопедия отмечает, что казанские коллекционеры формировали собрания «путём приобретения предметов у частных лиц, на ярмарках в различных городах, в антикварных торговых заведениях», и что «почти у каждого крупного коллекционера был свой круг поставщиков-посредников, в том числе в столичных городах». Прямой документальной записи о том, у кого именно и при каких обстоятельствах Кекин приобрёл «В лесу», в опубликованных источниках нет. Шишкин умер в 1898 году, Кекин родился в 1870-м, так что прямой личный контакт между ними хотя и не исключён, но маловероятен. К моменту, когда Кекин стал взрослым собирателем, Шишкин был уже на закате жизни. Более вероятен путь через казанский круг коллекционеров и посредников, либо через отца Кекина — Владимира Леонтьевича, активного купца, который мог знать Шишкина по казанским контактам и приобрести картину в семье.

В феврале 1916 года картина экспонировалась на выставке «Художественные сокровища Казани» как часть собрания А.В. Кекина. Инициалы в каталоге указаны как А.В., а не Л.В., что может быть опечаткой или указанием на другого члена семьи, а именно, сестры Л.В. Кекина — Анны. П.М. Дульский в своей книге о Шишкине подтверждает: картина «принадлежала она собранию Кекина, затем была передана в музей». В 1920-е годы, после национализации частных коллекций, полотно поступило в Государственный музей ТАССР, а в 1962 году было передано в Государственный музей изобразительных искусств Республики Татарстан (ГМИИ РТ). Инвентарный номер: Ж-79.

«В лесу» — одна из ключевых работ шишкинского собрания ГМИИ РТ, которое насчитывает 34 живописные работы, 25 рисунков и 335 гравюр и является третьим по значимости после Третьяковской галереи и Русского музея. На фоне других шишкинских полотен казанского музея «В лесу» выделяется именно нетипичной техникой — свободной, широкой, почти импастозной, — которая показывает Шишкина не только как безупречного рисовальщика-натуралиста, но и как смелого живописца, способного работать широкими планами и сочным мазком. Это картина о глухом, диком лесе, в котором нет человека и никогда не было. В этом её особая, почти метафизическая сила.

Литература и источники:

Дульский П.М. Иван Иванович Шишкин. Живопись. Рисунок. Гравюра. Казань, 1924. (переизд.: tphv-history.ru).

Рамазанова Г.А. и др. Иван Иванович Шишкин. Живопись. Рисунок. Гравюра. Альбом-каталог. Казань, 2013. С. 17.

Каталог выставки «Художественные сокровища Казани». Казань, 1916.

izi.travel: аудиогид «Шишкин И. И. В лесу» (izi.travel/ru/e30c-shishkin-i-i-v-lesu/ru).

ГМИИ РТ: электронный каталог, инв. № Ж-79 (rtgmii.museum.tatar.ru).

Татарская энциклопедия. Статья «Коллекционирование» (tatarica.org).

Крестьянинова Е.И. Ростовские купцы и их «новокрещёны» в 1730–1780-е гг. // История и культура Ростовской земли. 2016. Ростов, 2017. С. 306–309.

Крестьянинова Е.И. Ростовские купцы-санкт-петербуржцы Менкины и Мясниковы: генеалогия и судьбы // История и культура Ростовской земли. 2007. Ростов, 2008. С. 440–457.